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Utente:Michele859/Sandbox10

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La 50ª edizione del Festival internazionale del cinema di Berlino si è svolta a Berlino dal 9 al 20 febbraio 2000, con il Theater am Potsdamer Platz che dopo oltre quarant’anni ha sostituito lo Zoo Palast come sede principale.[1] Direttore del festival è stato per il ventunesimo anno Moritz de Hadeln.

L'Orso d'oro è stato assegnato al film statunitense Magnolia di Paul Thomas Anderson.

L'Orso d'oro alla carriera è stato assegnato all'attrice Jeanne Moreau mentre la Berlinale Kamera è stata assegnata al regista e sceneggiatore Kon Ichikawa e allo scrittore e storico del cinema Wolfgang Jacobsen.[2]

Per la prima volta in questa edizione è stato assegnato il Premio Manfred Salzgeber, intitolato all'attore tedesco e attivista LGBT scomparso nel 1994 (nonché fondatore del Teddy Award) e assegnato da una giuria indipendente a film e documentari in concorso e nella sezione "Panorama" capaci di ampliare i confini del cinema.[3]

Il festival è stato aperto dal film in concorso The Million Dollar Hotel di Wim Wenders ed è stato chiuso da Bossa Nova di Bruno Barreto, proiettato fuori concorso.[4][5]

La retrospettiva di questa edizione, intitolata "Artificial People", è stata dedicata a creature, mostri meccanici, replicanti e cyborg resi celebri dal cinema.[6]

Storia

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"Ridotto all'osso, un festival cinematografico è composto essenzialmente da tre elementi: il suo programma, la sua organizzazione e la sua atmosfera. Tutti e tre sono stati, se così si può dire, sviluppati e realizzati". (Moritz de Hadeln in occasione del 50º anniversario della Berlinale)[1]

Quest'anno due pietre miliari dovevano essere realizzate contemporaneamente: il 50° anniversario della Berlinale e il trasferimento a Potsdamer Platz. All'inizio del festival i commentatori internazionali passarono in rassegna la storia del festival, alcuni meno favorevolmente di altri. A pochi giorni dall'inizio, lo "splendore dei primi giorni" venne giustapposto alla desolazione della nuova location. La maggior parte degli osservatori non resistette alla tentazione di abbinare il proprio disagio per la nuova location alla critica dei film. Si parlava di freddezza, alienazione, utopismo, sia nell'architettura che nei film. «In qualche modo la qualità fuori dal mondo del concorso si è adattata alla nuova location», scrisse Katja Nicodemus su Die Tageszeitung, cosa che la fece sembrare più consenziente della maggior parte dei suoi colleghi, i cui toni prosaici erano così fantastici che quasi si sommavano a un'impressione preferita della nuova location.[1]

La decisione era stata preceduta da una feroce lotta sui pro e i contro di Potsdamer Platz. La decisione di andare fino in fondo fu seguita da tre anni di preparazione. Moritz de Hadeln ha ricordato una conversazione con il ministro della Cultura di Berlino Peter Radunski, che gli disse: «Né tu né io possiamo impedire che questo trasferimento abbia luogo, quindi concentriamoci per assicurarci che tutto vada bene». Con l'apertura della 50ª Berlinale nel nuovo Theater am Potsdamer Platz, il "nuovo" aveva già una storia lunga e faticosa per i dipendenti berlinesi, mentre per la maggior parte degli ospiti si trattava di un salto nell'ignoto.[1]

Sebbene molti dei vecchi cinema del festival, come lo Zoo Palast, il Delphi e il Royal, fossero ancora in uso, i luoghi più importanti divennero i due multiplex Cinemaxx e Cinestar, che non erano stati aperti da molto e dovevano passare la prova del fuoco. E il Berlinale Palast era un teatro musicale e doveva dimostrare la sua idoneità come cinema di anteprima. Oltre a ciò, quasi tutte le strutture di servizio della Berlinale, da quelle per la stampa alle biglietterie, erano state spostate in vari spazi intorno a Potsdamer Platz, che era ancora un nuovo territorio per Berlino e per i berlinesi, una strana creazione che era apparsa sull'ex confine tra Berlino Est e Berlino Ovest ed era ormai diventata il "cuore artificiale" della città.[1]

La 50ª Berlinale fu quindi un grande cambiamento per tutti. Moritz de Hadeln annunciò che sarebbe stata un "magnifico, nuovo festival". Dietro le quinte, però, era chiaro che gli organizzatori del festival sarebbero stati contenti di un anno solido senza scandali o contrattempi.[1]

L'architettura di Potsdamer Platz rese la Berlinale 2000 un festival di venti gelidi, ma anche di brevi passeggiate tra i suoi luoghi. "I nostalgici sono in minoranza", disse Moritz de Hadeln dopo il festival. Ci fu un notevole sollievo dopo aver spostato l'enorme monolite di un festival e averlo riposto di nuovo senza romperlo. La nuova location infatti soddisfece già le esigenze del festival nei giorni di apertura: gli ospiti professionisti elogiarono il miglioramento della tecnologia e delle infrastrutture e per molti il trasferimento in una location meno affascinante ma più funzionale come Potsdamer Platz significò potersi concentrare su ciò che era veramente importante.[1]

La sede finale fu la Filmhaus, in cui si riunirono sotto un unico tetto il Filmmuseum Berlin, il Freunde der Deutschen Kinemathek e. V., il Forum internazionale del giovane cinema, la Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin e il Kino Arsenal. Qui fu particolarmente evidente che la concentrazione non aveva solo valore simbolico, ma creava anche sinergie produttive. Il nuovo Kino Arsenal doveva essere la sede principale del Forum.[1]

Per l'anniversario e il trasloco, la Berlinale aveva ideato un'identità aziendale più coerente con l'aiuto di un'agenzia di pubbliche relazioni. Il segno più visibile di ciò fu il nuovo logo e un aspetto unificato per i poster e le pubblicazioni. Il trasferimento era stata l'occasione per ripensare a tutto e creare una nuova base di fiducia in se stessi. Parte di questa nuova identità aziendale significava anche un aspetto meno disarmonico per varie sezioni e aree. Senza cancellare le differenze tra concorso, Panorama, Kinderfilmfest, Forum, Retrospettiva, la serie sul Nuovo cinema tedesco e l'European Film Market, il festival doveva essere rappresentato come un tutto organico.[1]

L'European Film Market trovò una nuova prestigiosa location nel debis Atrium. Anche il Kinderfilmfest approfittò del trasferimento: il cinema per le anteprime della sezione divenne lo Zoo-Palast con i suoi quasi 1.000 posti a sedere, che il pubblico entusiasta riempì senza problemi. «Il Kinderfilmfest ha trovato una forma che si adatta perfettamente al suo carattere», commentò Monika Osberghaus sul Frankfurter Allgemeine Zeitung. Il film d'apertura fu già un successo di pubblico: Le avventure di Tsatsiki della regista svedese Ella Lemhagen, che sarebbe stato premiato con l'Orso di cristallo e il Grand Prix.[1]

Nel Panorama spiccarono tre commedie francesi: La strada di Félix di Olivier Ducastel e Jacques Martineau (Teddy Award della giuria), Kennedy et moi di Sam Karmann e Uneasy Riders di Jean-Pierre Sinapi (premio del pubblico al miglior film).[1]

L'impegno LGBT della sezione ricordò la celebre serie di film e la mostra in onore di Manfred Salzgeber, che aveva fondato il Panorama plasmandone il profilo ed era morto nel 1994. Il documentario Paragraph 175 di Rob Epstein e Jeffrey Friedman (premio FIPRESCI e Teddy Award per il miglior documentario) ricordò al pubblico l’importanza della lotta politica oltre agli "stili di vita".[1]

L'Orso d'Oro per Magnolia di Paul Thomas Anderson non è stata una sorpresa per la maggior parte delle persone. Allo stesso tempo è stato preso come indice della mediocrità del programma del concorso. Il grande cast e il forte messaggio umanista dell'epopea di tre ore sono stati l'argomento finale che la giuria presieduta da Gong Li non ha potuto aggirare, perché semplicemente non c'erano candidati che lo meritassero di più. L’offerta europea è stata deludente per molti e ha sollevato dubbi sul processo di selezione. «Quello che è mancato nel concorso sono stati i film con la classe di Almodóvar, Loach, Tarantino o la scuola Dogma, che potevano compensare il vuoto del mainstream con la loro visione del mondo, le loro preoccupazioni, il loro impegno», ha criticato Katja Nicodemus su Die Tageszeitung.[1]

L'accumulo di premi per i tre film tedeschi è stato quasi considerato imbarazzante, perché né The Million Dollar Hotel di Wim Wenders, né Il silenzio dopo lo sparo di Volker Schlöndorff, né Paradiso - Sieben Tage mit sieben Frauen di Rudolf Thome sono stati davvero convincenti. Anche in questo caso le scelte sembravano essere dovute a quello che è stato un anno debole nel complesso. Gocce d'acqua su pietre roventi di François Ozon e Man on the Moon, biopic di Miloš Forman su Andy Kaufman, appartengono ai pochi film accolti favorevolmente dalla critica, eppure sono tornati a casa a mani vuote. In seguito, molti revisori sono rimasti con una raccolta di immagini disparate e sconnesse nelle loro teste. Molti hanno flirtato con l'idea che la nuova location e un programma in costante crescita fossero stati troppo.[1]

«La Berlinale ha ora la sua sede, il profilo manca ancora», recitava il titolo della conclusione del festival sul Bremer Nachrichten, riassumendo l'umore generale tra i commentatori del festival. Potsdamer Platz aveva superato la prova del fuoco ma i film non erano stati all'altezza delle aspettative. Tuttavia, le critiche sono state meno aspre rispetto all'anno precedente. È stato riconosciuto l'immenso risultato di Moritz de Hadeln e dei suoi colleghi per il modo in cui sono riusciti contemporaneamente ad affrontare il trasloco e i preparativi per il festival.[1]



In occasione della serata inaugurale Milla Jovovich è apparsa in compagnia del marito Luc Besson e di Bono Vox.(lastampa.9feb2000)

Moritz de Hadeln: «Il cambiamento non renderà migliori o peggiori i film in programma, ma gli ambienti moderni offriranno sicuramente nuove possibilità di vedere e di giudicare con occhi diversi. Non vogliamo certo nascondere il passato, ma al contrario ne siamo orgogliosi, anche se di esso fanno parte brutti ricordi come la divisione della città e le discussioni politiche e diplomatiche che hanno sempre accompagnato la storia di questa manifestazione. Crediamo comunque che un Festival vibrante debba guardare molto di più al futuro che al passato».(lastampa.9feb2000)

In omaggio alla presidente di giuria è stato proiettato Piao liang ma ma di Zhou Sun.(lastampa.9feb2000)

Molto criticato per aver messo in gara troppe pellicole americane, de Hadeln replica che «prima di tutto molti dei registi del cinema americano sono in realtà europei che hanno trovato a Hollywood le condizioni ottimali per lavorare, condizioni che in Europa purtroppo non ci sono. Come europeo me ne rammarico, ma bisogna ammettere che anche noi facciamo poco, soprattutto nel settore della distribuzione sul mercato internazionale».(lastampa.21feb2000)

Giurie

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Giuria internazionale

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Kinderjury

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I premi riservati alla sezione Kinderfilmfest sono stati assegnati da una giuria composta da membri di età compresa tra 11 e 14 anni, selezionati dalla direzione del festival attraverso questionari inviati l'anno precedente.[7]

Selezione ufficiale

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In concorso

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Cortometraggi

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Fuori concorso

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Proiezioni speciali

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Panorama

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Proiezioni speciali

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Cortometraggi

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Panorama Dokumente

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Forum internazionale del giovane cinema

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Il Nuovo cinema tedesco

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Video

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Kinderfilmfest

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Cortometraggi

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Proiezioni speciali

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Retrospettiva

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Premi

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Premi della giuria internazionale

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Premi onorari

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Premi della Kinderjury

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Premi delle giurie indipendenti

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Premi del pubblico e dei lettori

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Note

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  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o 50th Berlin International Film Festival - February 9-20, 2000, su berlinale.de, www.berlinale.de. URL consultato il 15 maggio 2023.
  2. ^ Awards 2000, su berlinale.de, www.berlinale.de. URL consultato il 16 marzo 2017.
  3. ^ Die Geschichte des Manfred Salzgeber Preises, su manfred-salzgeber.org, web.archive.org. URL consultato il 16 marzo 2017 (archiviato dall'url originale il 4 febbraio 2013).
  4. ^ Alessandra Levantesi, USA pigliatutto, in La Stampa, 7 febbraio 2000.
  5. ^ Fulvia Caprara, Berlino premia il grande Washington, in La Stampa, 21 febbraio 2000.
  6. ^ Retrospectives Since 1977, su berlinale.de, www.berlinale.de. URL consultato il 5 gennaio 2020.
  7. ^ a b Juries - 2000, su berlinale.de, www.berlinale.de. URL consultato il 23 giugno 2022.

Bibliografia

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Collegamenti esterni

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